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‘El Rey León’ adelanta su estreno

Este año ha sido sin duda un año nostálgico, sobre todo para los Disney Lovers, quienes han podido disfrutar de los clásicos que marcaron su infancia en versiones live-action. Desde AladdinDumbo hasta Toy Story 4, ha sido una temporada de ensueño para el fandom de Disney.

Imagen: Nerdist

Uno de los clásicos más amados de todos los tiempos de Disney, El Rey León, llegará a los cines de nuevo este año. Por fin, luego de varios meses de rumores. Desde hace un tiempo para acá que el remake de Disney es una realidad. Además, lo tendremos en las salas de cine españolas incluso antes de lo que pensábamos.

Si sientes añoranza por volver a ver uno de los títulos más amados de tu niñez, podrás disfrutar del Rey León en versión increíble de CGI desde el jueves 18 de julio de 2019. Originalmente el estreno estaba programado para el 19 de julio, así que podremos ver la película desde un día antes de lo pensado.

Todo lo que sabemos de El Rey León

Imagen: Vox

El próximo El Rey León de Jon Favreau no es una película de live-action, El director reveló que solo hay una toma de live-action en la totalidad de su remake de «El Rey León«. Favreau coló en la toma solo para ver si los espectadores podrán distinguir la diferencia entre la acción en vivo y los efectos visuales fotorrealistas de la película.

Favreau ha trabajado predominantemente con animación CGI antes en «The Jungle Book«, su tentativa de la familia 2016 que recaudó $ 966 millones en todo el mundo y ganó el Oscar a los Mejores efectos visuales. «The Jungle Book» tenía un componente importante de acción en vivo gracias al actor infantil Neel Sethi, pero «El Rey León» está completamente animada.

La captura de movimiento no se usó en el «Rey León«. Los actores que trabajaron en la película (James Earl Jones regresa como la voz de Mufasa, Donald Glover es el adulto Simba y Chiwetel Ejiofor es Scar, entre otros), solo proporcionaron las voces de sus personajes.

Imagen: newslocker.com

Mientras que «El Rey León» de Favreau es técnicamente una película animada, el director y Disney se han acercado a la película como si se tratase de efectos live-action.

Favreau apunta a un realismo natural creíble, aunque los espectadores tendrán que aceptar que los animales moverán la boca para hablar. El proyecto incluso se estableció bajo el estandarte de live-action del ejecutivo de Disney Sean Bailey.

Para distinguir la película aún más como un esfuerzo de live-action, es probable que Disney se salte una campaña de premios para la animación y se centre en la carrera de los Mejores efectos visuales. Disney manejó «The Jungle Book» de la misma manera y valió la pena con el Oscar. Favreau le dijo a IndieWire que su película estaba borrando las líneas visuales entre la acción en vivo y la animación.

Favreau llegó a las noticias a principios de este mes al declarar que su remake de «El Rey León» no será un remake toma por toma de la película animada de 1994. Habiendo dicho eso, Favreau dijo que algunas de las tomas de la película de 1994 eran tan icónicas que posiblemente no podría dejarlas fuera de su nueva versión.

«El original se sostiene increíblemente bien», dijo Favreau a USA Today, «por lo que el desafío aquí fue contar una historia de una manera diferente, pero aún así cumplir con las expectativas de las personas y sorprenderlas de alguna manera».

 

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‘Planet Horror’: Primera plataforma de cine de terror en España

Una de las más grandes empresas que produce la mayoría de los canales temáticos de España, junto con RedRum, lanzarán un proyecto nuevo que encantará a los fanáticos del terror. RedRum es el sello que se dedica al cine de fantasía y terror en el país de parte de la conocida compañía Wild Duck.

La plataforma que hemos venido esperando

Imagen: El Confidencial

Se trata de AMCNISE (AMC Networks International Southern Europe), que ha lanzado Planet Horror. Será la primera plataforma dedicada al cine únicamente de terror de toda España.

Contará con un catálogo rico en títulos de alto nivel, clásicos de culto y películas ganadoras de premios en los mejores festivales dedicados al cine de terror en todo el mundo. Esto ha explicado el director general de AMCNISE. Asegura que esta es una oportunidad increíble para que los amantes del terror, por fin una plataforma pensada especialmente para ellos.

Un precio competitivo por un producto increíble

Imagen: Kim Komando Show

Uno de los mejores aspectos es su económico precio: 19,99 euros al año. No se pagará por cuotas sino en un pago único a través de la página planethorror.es. Podrás descargar la aplicación en tu móvil o tablet para disfrutar del contenido donde quiera que vayas.

La única limitación es que podrás contar con una sola pantalla por cuenta, de momento, hasta que ofrezcan otros planes de pago que quizás cambien esto.

La app cuenta, por el momento, con más de un centenar de títulos diferentes, los cuales puedes ver con su audio original (subtitulado) o con su respectivo doblaje al español.

¿Qué títulos podrás encontrar en Planet Horror?

Imagen: Cosmopolitan

Hay películas que fueron todo un éxito y clásico en España, entre las cuales destacan ABCs of Death o la trilogía entera de The Human Centipede. Además, hay muchos títulos premiados en certámenes cómo Sitges, Fancine Málaga, Nocturna Madrid, FANT Bilbao, SXSW, y La Semana del Terror de Donostia.

Además, están disponibles clásicos inigualables como El Péndulo de la Muerte, La Noche de los Muertos Vivientes, El Foso y el Péndulo, todas las películas de Puppet Master, La Mansión de los Horrores, entre otras. Y si eres admirador de cineastas como Tobe Hooper, Nacho Vigalondo y Tomas Alfredson, esta es la plataforma para ti.

El director a nivel ejecutivo de RedRum, David Fernández, ha abierto su intervención de una manera muy particular. El mismo citó una frase de Chicho Ibáñez, quien falleció no hace mucho. La frase es: «Siempre pensé que las historias de terror eran historias de adultos«.

Fernández aseguró que donde quiera que estés, Planet Horror se ganará el corazón de miles. Según el director ejecutivo de la empresa RedRum, la biblioteca de la plataforma es perturbadora y feroz, y solo se pondrá mejor a partir de aquí. En adición a todas las maravillas de Planet Horror, la plataforma tiene los derechos de absolutamente todos los títulos de su amplia biblioteca.

¿Por qué crear esta plataforma tan específica?

Imagen: toylabs.us

El objetivo de crear Planet Horror, además, es que la misma sea una comunidad en la que los fans puedan interactuar unos con otros utilizando sus redes sociales. Las mismas serán un punto de encuentro en la que la empresa quiere alentarlos a participar activamente en una conversación en la que todos pueden participar.

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Segunda temporada de ‘Big Little Lies’ obtiene mejores cifras que la primera

Big Little Lies es la prueba existente de que el «boca-oreja» puede salvar una franquicia y hacerla famosa con el paso del tiempo. La serie, que se lanzó hace más de dos años, ha tenido muchos mejores resultados con su segunda temporada que con la primera.

La misma se ha ganado miles de fans alrededor del mundo conforme pasó el tiempo y la gente comenzó a recomendar la serie por su trama envolvente e interesante.

El mejor estreno de la serie

Imagen: HBO

En el momento de su estreno, 1,42 millones de estadounidenses corrieron a ver el primer episodio de la temporada. Y si esto ya de por sí es impresionante. Pasadas 24 horas y contando las repeticiones, el episodio tuvo 2,5 millones de vistas en un día. Solamente el último capítulo de la temporada pasada tuvo tantas reproducciones en un día, llegando a los 2,6 millones.

Un 34% más de espectadores vieron este primer capítulo, en comparación con el primero de la serie, que solo llegó a 1,8 millones contando las reproducciones posteriores y las repeticiones. Por lo tanto, las expectativas de los fans son muy altas para esta historia que protagonizan Reese Witherspoon, Nicole Kidman y Shailene Woodley.

En un principio no se planeaba producir el montón de episodios que veremos en la nueva temporada de la serie, pero la serie ha gustado tanto que ha llegado más lejos de lo que se pensó.

Lo que amamos de Big Little Lies

Imagen: Her.ie

Creada y adaptada por David E. Kelley a partir de la novela de Liane Moriarty, el programa debutó a principios de 2017 con todos los accesorios: talento de Hollywood de primera categoría, incluidas Reese Witherspoon y Nicole Kidman (que también son productoras ejecutivas); una trama de locura; 57 variedades de envidia de clase y el tipo de banda sonora que un DJ podría usar para apaciguar a los boomers en un bar mitzvah. El espectáculo se ganó varios premios, nominaciones y fanáticos.

El personaje más realista es Celeste. En esta serie, como en la última, Kidman ofrece una de sus actuaciones más viscerales (que dice mucho). Big Little Lies no disminuye la gravedad del abuso, pero a diferencia de la mayoría de los programas, no se aleja de los complejos sentimientos de Celeste por su marido.

Un añadido legendario al reparto

Imagen: Marion Curtis/StarPix for HBO/REX/Shutterstock

Y por si no lo sabías, todo el elenco de Big Little Lies ahora son los sujetos leales de su «reina» Meryl Streep, que tiene un personaje importante en la nueva temporada. En entrevistas recientes, los miembros del elenco expresaron su alegría por trabajar con Streep, quien interpretará a la suegra del personaje de Nicole Kidman, Celeste.

Reese Witherspoon llama a Streep una «leyenda» absoluta. Witherspoon le dijo a Vanity Fair que Streep es «una leyenda» y «la persona más dulce, más humilde, honesta y amante de la diversión». La actriz también habló sobre las habilidades de los bolos de Streep con Ellen y admitió que es probablemente la única cosa en la que Meryl Streep no sea buena.

Si alguna vez hubo pruebas de que la televisión sigue siendo en gran parte el medio de un escritor, esta lo es. No hay ningún indicio de Arnold aquí, lo que te hace preguntarte por qué alguien contrataría a un director tan distintivo solo para tener su color dentro de las líneas. Pero esas líneas se observan maravillosamente.

¿Dónde ver Big Little Lies?

Imagen: elEconomista.es

La segunda temporada de Big Little Lies estrena un episodio nuevo todos los lunes en la plataforma de HBO España, donde obviamente también puedes disfrutar de la primera, en caso de que no la hayas visto. Acá te dejamos el tráiler:

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‘Men in Black: Internacional’ es el estreno más esperado

Los títulos más importantes de Hollywood siempre son enormemente esperados por el público español y la cartelera estará llena de varios de ellos. Sin embargo, el lanzamiento más importante y anticipado es sin duda Men in Black: International, que es traído a la gran pantalla por Sony Pictures.

La cartelera está «que arde»

Imagen: RTVE.es

Hay otros estrenos que quizás tienen algo de renombre, tales cómo Tolkien de FoxPequeño Gran Problema de Universal, y El Sol También es una Estrella de Warner.

Esta semana también veremos estrenos como El Pan de la Guerra de El Sur Films, Kin de eOne Films,  Largo Viaje Hacia la Noche de SurtseySauvage de Elamedia Enemigos Íntimos, que viene por parte de La Aventura.

Men in Black: International, lo mejor de esta semana

Imagen: Den of Geek

Cómo ya mencionamos, la protagonista de las salas de cine españolas esta semana es la entrega número cuatro de una saga amada por miles en todo el mundo. Men in Black: International, es la apuesta de Sony por un cambio refrescante de toda la franquicia.

Tanto el reparto como la locación, el estilo y los tonos han sido renovados en la nueva entrega de MIB. En la misma, protagonizan la aventura grandes del medio, Chris Hemsworth junto a Tessa Thompson, acompañados por Liam Neeson. Tommy Lee Jones y Will Smith ya no formarán parte del reparto.

El director de Fast & Furious, Gary Gray, es el director de la nueva Hombres de Negro, los encargados de proteger nuestro planeta de los peligros del espacio exterior. Ahora, un impostor dentro de la organización será la amenaza más grande que hayan enfrentado jamás.

Otros estrenos de Hollywood

Imagen: Mashable

En otras noticias, sí que hay otros títulos de estreno que ostentan de cierto renombre y anticipación por parte de la audiencia. Uno de ellos es el filme biográfico del escritor de El Señor de Los Anillos, J.R.R. Tolkien.

La película la dirige Dome Karukoski, y para el papel de Tolkien en su juventud veremos al actor Nicholas Hoult. La cinta nos da un vistazo a la vida personal del escritor, su vida amorosa, sus relaciones de amistad, y su inspiración para el arte.

Universal Pictures también tiene una nueva película que se estrena esa semana en España. Se trata de una comedia de reparto mayormente afroamericano llamada Pequeño Gran Problema. La misma está protagonizada por Regina Hall, Justin Hartley, Issa Rae y Marsai Martin.

Esta es la historia sobre una ejecutiva de nivel que justo antes de la presentación más importante de toda su carrera, se encuentra en su cuerpo de cuando tenía 13 años. Ella deberá encontrar la forma de recuperar su cuerpo de adulta, para no perder esta invaluable oportunidad.

Y el cuarto estreno que nos Hollywood es El Sol es También una Estrella. La romántica historia basada en el best-seller del autor Nicola Yoon, sigue a dos personas que se enamoran mágicamente en un día de la caótica ciudad de Nueva York. A Natasha le quedan solo unas horas en los Estados Unidos, antes de que su familia sea deportada del país, pero Daniel está convencido de que ella es el amor de su vida.

Alternativas no tan populares que prometen

Imagen: Moviementarios

Además de estos títulos, no hay otras películas que igualen su estatus de importancia en cuanto a los estrenos más esperados de la semana. No obstante, algunas películas cómo Kin, traída a la gran pantalla por eOne Films, también son apuestas interesantes.

Otros como El pan de la guerra también llegan con algo de fuerza a los cines españoles. Largo viaje hacia la noche, una película nostálgica sobre volver al lugar de donde venimos, Sauvage, un vistazo a la prostitución masculina, y otra variedad de títulos también podrían ser de tu interés sin duda alguna.

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BOM TV se transforma en BOM Cine

El canal temático dedicado a la transmisión de producciones cinematográficas de buen nivel, BOM TV, ahora será conocido cómo BOM Cine. Pertenece al Grupo Squirrel, está disponible en cinco Comunidades Autónomas y es de momento el que le dedica más tiempo al cine.

La nueva imagen de BOM Cine

Imagen: BOM Cine

Los ejecutivos de BOM decidieron rediseñar su imagen e incluir en su nombre una palabra que le dé a los espectadores una idea más concisa de lo que verán en el mismo. Añadir a su nombre ‘cine’ tiene sentido, ya que como mencionamos, el canal transmite más horas de cine que cualquier otro. Incluso más que TR3CE y Paramount Network.

La cadena afirmó que entre noviembre del año pasado y marzo de 2019, ha emitido 2.766 horas de programación de cine en total. 2019 ha sido un buen año para BOM, con un aumento del 35% en su audiencia. Esto demuestra que al público le ha sentado bien el estilo por el que ha apostado el canal.

Esperamos que en un futuro se expanda a otras regiones, pero de momento solo podrás disfrutar de BOM Cine si vives en Madrid, Andalucía, Murcia, Galicia o Comunidad Valenciana.

¿Qué tipo de películas puedes ofrece?

Imagen: Quarter to Three

A pesar de su nuevo nombre, BOM Cine continuará con su programación usual de 9 películas diarias de títulos naciones e internacionales. Si eres de las personas que le gusta la comedia, el romance, el drama, terror, acción, misterio, entre muchos otros, el canal tiene la película para ti, incluso películas infantiles podrán ver en su pantalla.

Entre las películas que transmiten te encontrará con títulos como: Buenas Noches y Buena Suerte, Shutter Island, London Boulevard, Traffc, Gangs of New York, Una Canción del Pasado o Chloe.

Claro está que está además lleno de estrellas legendarias como: Meryl Streep, Leonardio DiCaprio, Scarlett Johansson, Ryan Gosling, Cameron Diaz, Silvester Stallone, Benicio del Toro, George Clooney, Kevin Costner, Michelle Pfeiffer, Richard Gere, Daniel Day Lewis, Mark Ruffalo, Julianne Moore y muchos más.

Imagen: Lainformacion.com

El director del Grupo Squirrel, al que pertenece BOM Cine, es Pablo Pereiro Lage. Dicho grupo está conformado por un conjunto de compañías en las que están Best Option, Vértice360 y Radio 4G.

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Alejandro Amenábar vuelve al cine con un drama sobre la Guerra Civil

Después de estar lejos de España por un buen tiempo, Alejandro Amenábar ha preparado su tan anticipado regreso al cine después de su exitosa película de hace 15 años: Mar adentro. Ahora, el cineasta nos trae Mientras dure la guerra, un drama de estilo bélico de alto nivel en cuanto a su diseño de producción y un reparto destacable.

Ganador del Oscar

Imagen: 20 Minutos

Este es su primer rodaje en español en años, el últimos fue Mar adentro, que incluso ganó un Oscar por Mejor Película Extranjera en el 2005. Su nueva película retrata una historia de la vida real, la cual nos muestra el reciente pasado de España, y de la figura reconocida, el escritor Miguel de Unamuno.

En la España de 1936, Unamuno decidió apoyar de manera pública la rebelión militar que, en la época, prometió acabar con la situación caótica que atravesaba el país. Al hacer esto, el gobierno le destituyó de su cargo de rector de la Universidad de Salamanca.

Para el momento, Franco se encontraba sumando más y más tropas a su ejército en un intento de que, con su campaña, pudiese mandar en la guerra. Pero esto da lugar a resultados terribles, en un conflicto sangriento acompañado por encarcelamientos injustos que hacen que Unamuno se cuestione si su postura inicial fue la correcta.

La guerra civil

Imagen: unPROFESOR

En la noche del 17 de julio de 1936 el ejército español, inspirado sobre todo por el general Franco, comenzó la Guerra Civil española, al rebelarse contra la Segunda República. Un objetivo central de los rebeldes era la destrucción de las organizaciones de izquierda.

El compañero oficial de Franco, el general Queipo de Llano, instruyó a sus subordinados sobre cómo tratar al activista «bolchevique» con esta escalofriante frase: «Te autorizo a matarlo como a un perro y estarás libre de toda responsabilidad».

Actitudes como esta hicieron de la guerra una tragedia terrible. Antes de su fin, en abril de 1939, 325.000 personas habían muerto en combate o por enfermedad. Los historiadores estiman que los franquistas ejecutaron al menos a 150.000 durante y después de la guerra.

La victoria para el lado franquista trajo aislamiento económico y político para España hasta la década de 1950 y la negación de los derechos básicos hasta finales de la década de 1970. Sólo en los últimos años, los familiares de los ejecutados comenzaron a conocer dónde están enterrados sus seres queridos.

Amenábar feliz en España

El cineasta expresa lo especial que es este proyecto para él, ya que es la primera que rueda en su país después de muchos años.

También afirma que el hecho de la que película, además de recordarnos un hecho histórico que quizás olvidamos u otros tal vez ni siquiera sabían, nos hace reflexionar sobre como convivimos, discutimos y lamentablemente, a veces nos destruimos como sociedad. Esto hace que la película cobre aún más significado para Amenábar.

El cineasta asegura que hoy más que nunca, la historia de Unamuno nos habla y nos debería hacer pensar sobre las cuestiones más esenciales de nuestra existencia. Qué o quién nos representa, de dónde venimos, pero sobre todo, a dónde vamos como país.

Un reparto excepcional

Imagen: El Blog de Cine Español

Uno de los mejores repartos de este año está protagonizado por Karra Elejald junto con Eduard Fernández y el actor Santi Prego. Ellos, junto con Patricia López, Nathalie Poza, Luis Bermejo, Inma Cuevas, Tito Valverde, Carlos Serrano-Clark, Ainhoa Santamaría, Luis Zahera, Mireia Rey, Dafnis Balduz, Luis Callejo, Jorge Andreu, Pep Tosar, Itziar Aizpuru y Miguel García-Borda, hacen de este elenco una combinación explosiva que promete mucho.

Aquí te dejamos el tráiler de Mientras Dure la Guerra, una película que viene con todo a los cines españoles el próximo 27 de septiembre de 2019:

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‘El pionero’ se preestrena en HBO España y Serielizados Fest

La sala Phenomena en Barcelona se prepara para el festival y el próximo 2 de julio será el lugar del preestreno de una de las series españolas más anticipadas: El pionero. La premiere de la historia no ficticia de uno de los personajes más polémicos del país ha capturado el interés de miles.

Su primer debut ante un público será organizado por Serializados Fest, junto con los productores de la serie: HBO España.

El País

El director es Enric Bach, quien también escribe el guión junto con Justin Webster. Ambos ya han trabajado antes en equipo para traernos La Muerte de León, serie sobre el asesinato de la presidenta de la Diputación española de León. Una historia real, de un caso que marcó a España en su momento.

El 2 de julio, más específicamente a las 19:30 hrs, la función será proyectada en la sala Phenomena, parte del marco de Serielizados Fest. Entrar a la función no tiene costo alguno, será gratis siempre y cuando te inscribas previamente en la página web del festival, de lo contrario no se podrá entrar.

Culturamas

Los espectadores podrán ver en exclusiva la proyección del capítulo número de uno, de el conjunto de 4 capítulos que reflejan la trayectoria del exalcalde de Marbella y expresidente del Atlético de Madrid. Se trata de Jesús Gil. Además podrán presenciar una especie de coloquio del que formarán parte los creadores de la serie.

El Pionero es la primera producción original española de HBO. Para el resto de España, podremos ver la serie en la plataforma de streaming a partir del 7 de julio.

Esta premiere sirve de antesala para la sexta edición de Serielizados Fest, el Festival Internacional de Series de Barcelona. Se celebrará entre el 25 y 29 de septiembre. Este año tendrá su primera edición en la ciudad de Madrid, entre el 27 y 30 de septiembre.

El Pionero: Una vida que supera la ficción

Eldiario.es

Jesús Gil tuvo una vida cuya historia es una de las más extraordinarias y sorprendentes del país en las últimas décadas. Es un personaje que rompió los moldes y estereotipos de la política, la construcción y hasta el fútbol en el país.

Fue una persona muy excéntrica y polémica, extremadamente embaucadora que forjó una conexión sin precedentes con los medios de comunicación de toda España.

Gil tuvo una vida de persecución, en la que desafió la ley repetidas veces y la justicia lo persiguió sin descanso. Al final, la policía tuvo que (incluso) irrumpir en el Atlético de Madrid e inhabilitarle del cargo de Alcalde de Marbella.

Su historia hoy en día se refleja y se reconoce alrededor del mundo, que hace que nos preguntemos la razón por la que somos tan susceptibles a la seducción y a la mitificación de ciertos personajes de nuestro entorno.

Aquí te dejamos el tráiler de El Pionero, para que te prepares para esta historia alucinante:

‘Matrix’ regresa al cine para celebrar sus 20 años

‘Aladdin’ no tiene competencia en la taquilla

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‘Matrix’ regresa al cine para celebrar sus 20 años

Esta noticia de seguro enloquecerá a más de un cinéfilo español. Pues resulta que Matrix, la película que fue una revolución para todo el género de ciencia ficción, y también el cine mismo, volverá a deslumbrarnos en la gran pantalla muy pronto para celebrar los 20 años de su estreno.

Matrix, sin duda alguna, ha marcado un antes y un después en el género de películas de acción, es incluso cultura popular de cualquier persona que se digne de decir que le gustan las películas.

Sí, han pasado 20 años, no te sientas viejo. Y lo mejor del caso es que vuelve este 28 de junio a las salas de cine de toda España con añadido fantástico: Alta definición 4K.

El sello distintivo de Matrix

Imagen de: IMDb

Por increíble que parezca, el final de marzo marca 20 años desde el lanzamiento de la primera película en la franquicia Matrix. La película es dirigida por las hermanas Wachowski.

Este film de ciencia ficción (cyberpunk) fue un éxito de taquilla con su visión futurista distópica, su distintivo sentido de la moda y sus secuencias de acción elegantes e innovadoras. Pero también fue un catalizador para la discusión popular en torno a algunos temas filosóficos muy grandes.

Lana y Lilly Wachowski fueron las responsables de dirigir y escribir esta grandiosa obra de arte por primera vez en el año 1999. La misma es acerca de Thomas A. Anderson (interpretado por Keanu Reeves) y su doble vida. Él es un programador, pero por las noches es un hacker criminal mejor conocido por el nombre de Neo.

Neo descubre que todo lo que cree saber sobre su existencia es una farsa, y esto pone todo su universo de cabeza.

El hábil hacker descubre que una raza de máquinas malvadas ha controlado el mundo y ha creado una realidad de mentira para que los humanos no lo notemos. Esta realidad se llama Matrix, y los humanos creen existir en ella, pero en realidad sus cuerpos vivos están siendo explotados por los robots para generar energía.

Por lo tanto, Neo hace equipo con un rebelde que el gobierno clasifica de terrorista: Morfeo (interpretado por Laurence Fishbourne). Ellos harán hasta lo imposible por liberar a la raza humana de su esclavitud, destruyendo la ilusión en la que viven.

Más que una simple película de ciencia ficción

Imagen de: Film Freedonia

Este escenario recuerda uno de los experimentos mentales más duraderos de la filosofía occidental. En un famoso pasaje de La República de Platón (ca 380 aC), nos hace imaginar que la condición humana es como un grupo de prisioneros que han vivido bajo tierra y encadenados, de modo que su experiencia de la realidad se limita a las sombras proyectadas en su cueva.

Matrix también se dedica a las preguntas filosóficas más recientes planteadas por el francés René Descartes, del siglo XVII, en relación con nuestra incapacidad para estar seguros de la evidencia de nuestros sentidos y nuestra capacidad para saber algo definido sobre el mundo tal como es realmente.

Descartes incluso notó la dificultad de estar seguro de que la experiencia humana no es el resultado de un sueño o un engaño sistemático malévolo.

El último escenario se actualizó en el experimento mental «cerebro en una cuba» del filósofo Hilary Putnam, que imagina a un científico manipulando eléctricamente un cerebro para inducir sensaciones de la vida normal.

En última instancia, la trilogía de Matrix proclama que los individuos libres pueden cambiar el futuro. Pero, ¿cómo se debe ejercer esa libertad?

Este dilema se revela en la escena de la píldora azul, cada vez más notoria de la primera película, que plantea la ética de la creencia. La elección de Neo es abrazar lo «realmente real» (como lo ejemplifica la píldora roja que le ofrece Morfeo) o regresar a su «realidad» más normal (a través de la azul).

¿Pastilla roja o pastilla azul?

Imagen de: MovieClips.com

Las creadoras de Matrix acercaron la película a la realidad lo más posible, por lo que las escenas de acción de la película sí son reales. El reparto tuvo que dedicar meses de entrenamiento a la capacitación para dichas escenas violentas.

Incluso para Reeves, que tenía problemas en su médula espinal debido a una herida reciente, esto no fue excepción. El actor tuvo que ensayar las escenas y grabarlas con una faja especial y así poder hacer el papel de Neo en todo su esplendor.

Podrás ir a ver Matrix a los cines de España a partir del 28 de junio de 2019, y aquí te dejamos el tráiler para que empieces a sentir la nostalgia desde ahora:

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‘Aladdin’ no tiene competencia en la taquilla

Las carteleras de cine en España se mantienen actualizadas conforme se van lanzando los estrenos más importantes del mundo. Aquí, los niveles de recaudación en taquilla son descomunales. Hoy te traemos las películas más taquilleras de los últimos días, que se han apoderado de todas las salas de cine en todo el país.

A pesar de que hay muchos estrenos importantes actualmente, sí que es interesante ver cual es el título que más llama la atención de  las personas.

Campeón invicto del Medio Oriente

Imagen de: Disney UK

Justo ahora (y ha venido siendo así por días), Aladdin se mantiene invicta por mayor monto de recaudación y no precisamente por poco.

En total, la película dirigida por Guy Ritchie, ha sumado casi 3 millones de euros este fin de semana, cantidad que se le agrega a un total de 9,6 millones de euros desde que se estrenó. Y aunque parezca mucho, el fin de semana en que se estrenó, Aladdin hizo un 38% más de esta cantidad.

Sin duda alguna, es impresionante como Disney engancha el interés del público, ya sea apostando por su nostalgia o por  la curiosidad del mismo por juzgar si se le ha hecho justicia a uno de los clásicos de su juventud.

Su media por pantalla es de 3.203 euros, pero la verdad hay otro aspecto que llama la atención sobre Aladdin en España. La película se estrenó pocos días antes de la Fiesta del Cine, sin embargo mucha gente prefirió verla en el estreno a pesar de que, de haber esperado a La Fiesta del Cine, hubiesen pagado menos de la mitad del precio de la entrada.

No obstante, la película ambientada en nuestra querida Agrabah igual fue una de las más beneficiadas durante la Fiesta del Cine. Aladdin es de hecho ya uno de los más importantes remakes de Disney en el país. Los primeros puestos los siguen ocupando La Bella y la Bestia, con 22 millones, y Alicia en el país de las maravillas.

Estrenos más populares

John Wick: Capítulo 3 – Parabellum

Imagen de: MovieWeb

En cuanto al segundo y tercer lugar de la lista de este fin de semana, lo ocupa, primero John Wick: Capítulo 3 – Parabellum. La anterior entrega del mejor asesino que el mundo haya visto, no tuvo tanta ganancia en la taquilla como esta última entrega de la franquicia. Parabellum hace 0,67 millones de euros este fin, contra los 0,4 de la entrega anterior.

Rocketman

Imagen de: Variety

Por otro lado, tenemos a Rocketman, un biopic que solo logra 0,46 millones, lo cual, teniendo en cuenta lo ambicioso que es el filme, es una cifra muy baja.

La película fue elogiada por la crítica, su campaña de publicidad fue buena pero su público objetivo es más específico. Tal vez estos factores combinados dieron paso a que otras películas se posicionaran mejor en la taquilla.

No obstante, debemos reconocer que sí que enfrentaba algunos obstáculos que le dificultarían tener un mejor desempeño. Por ejemplo, el hecho de que sea un musical, que la fama de Elton John sea indiscutible pero no tan legendaria y mítica a nivel universal (cómo la de Queen, por decir algo).

El año pasado vimos cómo a Bohemian Rhapsody le fue mucho mejor (4,4 millones de euros), aunque esta es una comparación muy ambigua. Cómo ya mencionamos, Queen es más famosa que Elton John, y se estrenó en un mes mucho más favorable, noviembre.

No obstante, Rocketman no cuenta en España con una restricción de la que sí sufrió en los Estados Unidos, su calificación. Mientras que en EE.UU. los menores de edad tuvieron que ir acompañados de un representante para ver la película, en España no tuvieron ningún problema en entrar a la sala por su cuenta.

Solo resta esperar a ver si la propagación de la voz sobre lo buena que es la película hace que mejore su rendimiento en la taquilla, como ha ocurrido en otras oportunidades.

Endgame y Detective Pikachu

Imagen de: nintenderos.com

Pokémon Detective Pikachu se mantiene en el 4to lugar con 0,3 millones sumados y un total de 5 millones de euros, un desempeño magnífico para una película de este tipo, a pesar de que haya caído un 44%.

Mientras que Vengadores: Endgame suma 0,25 millones a su total de unos aplastantes 28 millones, aunque sea ya su 6ta semana en cartelera. La misma cae el mismo porcentaje que Detective Pikachu.

Hay otros estrenos a los que no les ha ido tan bien, desgraciadamente, luego de tener algunas semanas en la cartelera. Hellboy, Infiltrado en Miami, y Casi Imposible son algunos ejemplos de películas que no han hecho un buen trabajo manteniéndose altos en el ranking con el paso del tiempo. Estas caen más de 70% después de solo 3 semanas en cines.

Candidatos a robarse las taquillas próximamente

Imagen de: guadalajarafollow.com

Estamos muy atentos a algunos lanzamientos que fácilmente podrían llegar para robarse el show. Películas como Mr. Link: El Origen PerdidoEl Sótano de Ma, y  Antes de la Quema son títulos que se vienen con mucha fuerza al mercado del cine español, por no mencionar X-Men: Fénix Oscura, uno de los estrenos más importantes del año.

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Segundo tráiler de Frozen 2 revela detalles de la historia

Disney finalmente se ha apiadado de sus fans y ha dado un adelanto más de  la próxima entrega de Frozen, la película animada más taquillera de la historia.

Ya habíamos visto un tráiler corto de Frozen II, pero ahora, tenemos el segundo tráiler, más largo y con más pista sobre lo que veremos en una de las películas más anticipadas del año.

Frozen en Disney

Imagen de: Riverbank Arts Centre

Frozen fue la película más grande que la división de animación de Disney había visto en mucho tiempo. Entre el hecho de que la película dio un giro importante a las princesas que el propio Disney habían ayudado a crear, y el hecho de que la película tenía esa canción de la que no podías escapar, Frozen estaba absolutamente en todas partes.

Si bien Disney Animation a menudo evita hacer secuelas teatrales a sus películas animadas, era obvio que si se iba a hacer una excepción Frozen lo sería. Después de que aparecieran rumores de que probablemente ocurriría una secuela, finalmente se confirmó que estaba en camino.

El tono es probablemente un poco más épico y tenso de lo que la mayoría de la gente esperaba, pero eso solo nos hace sentir mucho más emocionados de ver lo que viene cuando la película finalmente llegue.

El primer y segundo tráiler no revela gran parte de la historia de la película, pero si dan pistas. Cuando combinamos esas sugerencias con todo lo que se ha revelado, la imagen se vuelve un poco más clara.

Frozen II se estableció originalmente para su lanzamiento el 27 de noviembre de 2019. Este es el miércoles anterior al Día de Acción de Gracias en 2019, que es una fecha de lanzamiento que Disney ha establecido durante años. Es la misma fecha en que se lanzó el Frozen original en 2013.

Sin embargo, Disney recientemente decidió mover a Frozen II, y la película estará lista para estrenarse el 22 de noviembre, el viernes anterior. No se planearon grandes lanzamientos para ese fin de semana y, por lo tanto, Disney aparentemente decidió darse el fin de semana adicional para que Frozen II tuviera una posibilidad.

Los únicos otros lanzamientos importantes programados para noviembre son el reinicio de los Ángeles de Charlie y la próxima película de Terminator. Ambas se lanzarán el primer fin de semana de noviembre, dejando las cosas abiertas para que Frozen II se haga cargo de la taquilla hasta que Star Wars: Episode IX llegue en diciembre.

Lo que hemos podido ver hasta ahora

Imagen de: Deseret News

Un tráiler lanzado en febrero dejó a los fanáticos deseando más detalles sobre la película de Disney. Mostró a Elsa tratando de congelar olas masivas y luego tratando de subirlas. Muchos fanáticos pensaron que la segunda entrega de la franquicia se veía «oscura», mientras la Reina de Hielo luchaba por ejercer sus poderes contra el vasto océano.

Este es el primer tráiler que se lanzó para Frozen II:

Ahora, Disney ha lanzado un tráiler completo. El nuevo tráiler brinda más detalles sobre lo que le sucede a Elsa en el océano, aún se ve bastante sombrío.

A pesar que el nuevo tráiler ofrece a los espectadores más imágenes mágicas para deleitarse, aún deja muchas preguntas sin responder.

Por supuesto Ana, la hermana de Elsa, aparece en el nuevo tráiler. La mayor parte del tráiler parece sombrío, hay fragmentos que revelan incendios fucsia, árboles vibrantes de colores otoñales y un cielo rosado y nublado.

Por ahora, Disney quizás esté enfocado en otras dos grandes películas que aparecerán próximamente en su lista: Toy Story 4, que se estrenará el 21 de junio, y el live-action de Lion King, el 19 de julio. Una vez que se terminen, quizás la compañía comenzará a promocionar más detalles sobre Frozen II.

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