La famosa saga y franquicia millonaria de películas Fast & Furious estrena este 1 de agosto su primer Spin-off ‘Fast & Furious: Hobbs & Shaw‘. Protagonizada por Dwayne Johnson y Jason Statham quienes representan a dos poderosos, imponentes y encantadores personajes. Ahora, esto nos deja con una pregunta: ¿Cómo se relaciona esta historia con la saga principal?
El autor de la saga, Chris Morgan, fue entrevistado recientemente y comentó que no es necesario haber visto ninguna de las cintas anteriores para poder disfrutar de esta nueva historia. Además, dijo que continuando con la línea de Fast & Furious, los personajes de esta película representan sus valores familiares y de amistad y solidaridad. Y, por supuesto, mucha acción para juntar y acompañar toda la trama.
Imagen: The National
Morgan, también nos da grandes noticias relevantes de la trama de este film y su relación con los demás. Dice que los cameos son una posibilidad y la referencias a nuestros queridos y conocidos personajes no van a faltar. Igualmente, explica que toda la saga se encuentra en una línea de tiempo compartida, por lo que lo que suceda en esta cinta tendrá consecuencias en las futuras en Fast & Furious.
El escritor también aclara que en esta entrega no faltarán las sorpresas. Asimismo, en base al creciente éxito de la franquicia, el guionista se permite bromear al decir que, tal vez, en esta entrega lancen Dwayne Johnson del edificio Leadenhall de Londres.
Estamos a sólo dos semanas de este gran estreno en España. Este film llega antes de Fast & Furious 9, la cual se estrenará en 2020, para contarnos cómo esta vez Hobbs y Shaw enfrentan a una fuerza terrorista encarnada por el actor Idris Elba. Disfruta del tráiler.
El retirado luchador profesional David Bautista es protagonista en el film ‘Juego de Espías’ o el original ‘Stuber’. Esta película tuvo su estreno el 12 de julio en las pantallas de Estados Unidos. A pocos días de su estreno ya presenta una increíble ganancia de $11 millones de dólares si sumamos los $8 millones domésticos más los $3 millones en el extranjero. Y esto no incluye aún su estreno del 26 de julio en México ni futuras fechas en Alemania, Italia, Francia, Brasil y España.
La película nos cuenta sobre el personaje encarnado por Bautista, quien es un agente de la CIA con una reputación impecable. Dicho agente presiona a un taxista de Uber para que le sirva de chófer en su persecución tras un jefe de mafia de drogas. En medio de la investigación el agente Vic y el conductor Stu lidiancon sus vidas personales y forjan un buena amistad.
Imagen: Foxmovies.com
Aparte de esta ya exitosa y taquillera comedia de acción, el actor Bautista tuvo otro gran éxito en el que lo pueden recordar. Representó a Drax el destructor en Guardianes de la Galaxia I y II, además de Avengers: End Game.
Pese a que el ex luchador haya comentado que su «carrera ya estaba terminada» (en la lucha) se presentan solo éxitos en su horizonte. Veremos cómo sigue creciendo la ganancia de ‘Juego de espía’ semana tras semana. Además esperamos la fecha de estreno en España que al parecer podría tardar un poco hasta octubre.
La película titulada, ‘’Lo nunca visto ‘’ de la actriz guionista Argentina Marina Seresesky, es una comedia enmarcada dentro de la España rural, pero que se ha situado con gran originalidad en el ámbito cinematográfico.
Es la historia de cuatro hombres de color y una mujer que llegan a un pueblo de Madrid lejano. Donde los perjuicios de los habitantes llevan a la población a una eminente soledad. De este modo, la cinta refleja a través de las imágenes y el humor, el tema de las razas sin caer en un plano xenófobo.
Sin embargo existen escenas, donde se muestran a uno de los personajes de color, ofreciéndose como pago por favores recibidos, cayendo en controversia. Ahora nos preguntamos. ¿Y si en vez de un hombre negro fuera una mujer de color sin vestido, tratando de llamar la atención de adulto mayor?
imagen de elpais.com
Como siempre, el humor salva cualquier propuesta de cine, dándole una entonación totalmente distinta ante este tipo de temáticas que generalmente trae controversias.
Lo nunca visto, destaca la importancia de comprenderse por medio del otro. La aparición de inmigrantes al pueblo, hace cambios en la localidad, evidenciando a muchos pobladores radicales que no aceptaron los cambios.
Este larometraje es una comedia natural, llena de valores y al mismo tiempo integradora por medio del humor y del sarcasmo. Una película abierta, que refleja, la verdadera realidad del racismo. Pero al mismo tiempo, muestra la tolerancia entre los grupos.
vídeo de Youtube
En definitiva una obra interesante, llena de imágenes coloridas. Con la participación, de estrellas que en todo momento demuestra su calidad histriónica. Situación que lleva a la película a convertirse en un film fuera de serie.
Antes de que este verano termine seguramente quieres disfrutar de una buena película en casa. Pero, entre tantas opciones que ofrece Netflix escoger no es tan sencillo. Por eso te traemos una lista de las mejores 15 películas que puedes encontrar este mes de julio en la plataforma para que las disfrutes.
Imagen: insdustriasdelcine.com
15. El Laberinto del Fauno
Esta maravillosa y mágica película fue dirigida por Guillerno del Toro. Nos trae una aventura llena de diversos entornos escalofriantes y divertidos que pueden complacer a distintos públicos.
Ofelia (Ivana Baquero), una niña de 11 años, luego de la guerra civil española, llega a una linda casa del norte de España. Allí conoce a un fauno que le revela que es la princesa del mundo bajo tierra. Pero para llegar a ese lugar debe superar unas pruebas que harán de su estadía sea mucho más entretenida.
Esta película obtuvo diversos galardones luego de su estreno en 2006. Entre ellos 3 premios Oscar a mejor fotografía, mejor maquillaje y mejor dirección artística. Sin duda, no te puedes perder esta obra maestra del cine.
Imagen: Roger Ebert
14. Up
Esta hermosa película estrenada en 2009, nos cuenta cómo un viejo cascarrabias escapa con casa y todo, al lugar preferido de su fallecida esposa. Sin querer, termina embarcando la aventura junto a un solitario niño scout llamado Russel.
Esta tierna película se adapta a todo público. Sus hermosos colores y toda la aventura son perfectos para los más pequeños. Además, toca tema difíciles como la muerte, el crecimiento de las industrias inmobiliarias, y la soledad.
Imagen: aquariantarot.blogspot.com
13. Réquiem por un sueño
Que el título no te engañe, esta película no es sobre los sueños. Es una oscura historia que nos muestra la vida de cuatro personas. Harry (Jared Leto), Sara (Ellen Burstyn), Marion (Jennifer Conelly) y Tyrone (Marlon Wayas). Como sus vidas se van consumiendo por las drogas, la ambición y los sueños no cumplidos.
Dirigida por Darren Aronofsky, este drama te hará pasar momentos intensos e inolvidables.
Imagen: Código Espagueti
12. Perros de Reserva (Perros de la Calle)
Este inigualable clásico de Quentin Tarantino es protagonizado por Harvey Keitel, Tim Roth, Steve Buscemi y Michael Masen. Nos cuenta una violenta historia sobre un grupo de criminales que, encerrados en un almacén, deben descubrir quién de ellos es un traidor.
Imagen: Time Magazine
11. Toy Story 3
Con el reciente estreno de la 4ta película de Toy Story no puedes dejar de ver esta 3ra entrega. Así puedes refrescar tus recuerdos sobre estos increíbles e inolvidables personajes que nos han acompañado durante tantos años.
Imagen: Esquire
10. Django sin cadenas
Entre las tantas buenas historias que Quentin Tarantino tiene para contar tenemos a Django. Esta taquillera película recibió dos premios de la academia. Uno por Mejor Guión Original y otro por Mejor Actor de Reparto.
Protagonizada por Jaime Fox (como Django), Leonardo DiCaprio y Christoph Waltz. Es un film lleno de acción, aventuras y mucha sangre, como no puede faltar en una historia de Tarantino.
Imagen: The New Republic
9. Wall-E
Otra aventura de Disney y Pixar que no puedes dejar de ver. Esta historia espacial nos brinda un tierno romance entre dos robots (Eva y Wall-E) al mismo tiempo que nos dan una importante lección sobre el medio ambiente y el daño irremediable que le estamos causando los humanos.
Es una película tierna y graciosa para toda la familia. Nos educa y nos divierte por igual.
Imagen: Europafm
8. Volver al futuro
Este increíble clásico de los 80 no pasa de moda. Seguramente ya la has visto, ¿quién no? Pero Volver al Futuro es de esos films que puedes repetir y repetir sin llegar a cansarte.
Acompaña una vez más a Marty McFly a viajar en el DeLorean y salvar a su familia 30 años en el pasado. Dirigida por Robert Zemeckis, esta comedia ya la puedes encontrar en Netflix.
Imagen: El País
7. El pianista
Dirigida por Roman Polanski, es un film que debe estar en tu lista de preferidas. Es una trágica aventura en medio de la II Guerra Mundial y la toma de Polonia por los Nazis.
Acompaña al protagonista (Adrien Brody) y pianista estrella, a sobrevivir a escondidas por ser un judío en Polonia. Sin lugar a dudas, es una historia para llorar, pero te mantendrá expectante en todo momento.
Imagen: La Región
6. Los Siete Pecados Capitales
Si los film policíacos son lo tuyo, esta película te va a encantar. Protagonizada por Morgan Freeman y Brad Pitt quienes representan a dos detectives que se encuentran en la búsqueda de un terrorífico asesino en serie.
La historia gira entorno a los 7 pecados capitales de la Biblia: gula, avaricia, pereza, lujuria, soberbia, envidia e ira. Es entretenido y definitivamente un clásico que debes ver.
Imagen: Sin Embargo
5. El perfecto asesino
Para los amantes del cine conseguir esta película en Netflix es como un premio. Siendo la primera cinta de la ya ganadora del Oscar Natalie Portman, este film nos cuenta la historia de una pequeña niña, Mathilda, quién pierde a su familia la cual fue asesinada por unos criminales.
Gracias a que fue rescatada por su vecino (Jean Reno), Mathilda decide aprender a ser una asesina como él y conseguir así vengarse de dichos criminales.
Imagen: Youtube
4. Star Wars: El Imperio Contraataca
Estrenada en 1980, es una de las sagas más exitosas de la historia del cine. Cuenta la historia del héroe, Luke Skywalker, como entrena con el maestro Yoda y busca derrotar a su enemigo, Dark Veider y el imperio.
Este increíble éxito de George Lucas, ya puedes verlo todas las veces que desees en las pantallas de Netflix.
Imagen: rakuten.tv
3. El Origen
Ya volvió a Netflix la película que esperaban. Protagonizada por Leonardo DiCaprio, Marion Cotillar, Ellen Page y muchas otras caras conocidas. Este film está lleno de premios de la academia entre los cuales están Mejor Sonido, Mejor Edición de Sonido, Mejores Efectos Visuales, Mejor Fotografía y más.
En esta cinta Dom Cobb (DiCaprio) se adentra en una alocada misión con la que podría ganar su regreso a los Estados Unidos. Es una historia imperdible y llena de acción en una trama compleja pero enviciante que si no has visto debes correr a verla ahora.
Imagen: as.com
2. La Lista de Schindler
Ambientada en 1939 cuando los Nazis invaden Polonia, en la ciudad de Cracovia. Es una historia dirigida por Steve Spielberg y traída desde el libro El Arca de Schindler.
Schindler es una empresario Nazi que, al principio, comienza a tomar a los judíos de los campos de concentración como mano de obra barata con la cual lucrarse y hacer crecer su empresa.
La guerra avanza y este empresario se da cuenta de las atrocidades que los Nazis le hacen a los judíos. Entonces, Schindler, junto a Itzhak Stern (Ben Kingsley) quien es un judío que lo ayuda desde las sombras, deciden usar su influencia y comercio para ayudar y sacar de los campos a tantos judíos como sea posible.
Esta conmovedora historia de la vida real ya la puedes encontrar en Netflix.
Imagen: genial.guru
1. Sueños de Fuga
Dirigida por el creador de The Walking Dead, este film es poco conocido pero sin duda una joya del cine. Fue estrenada en 1954 y protagonizada por Tim Robbins y Morgan Freeman.
IMBD la considera la mejor película de la historia junto con El Padrino (1972). Este film nos habla de la amistad y cómo esta puede ayudarte a sobrellevar incluso una situación tan adversa como lo es la cárcel. Al igual que nos muestra una crítica al sistema carcelario estadounidense.
Sin hacer mayores spoilers, te invito a que la veas en Netflix y nos cuentes luego tu opinión.
La película argentina ‘El cuento de las comadrejas’, es una comedia negra que se estrenará en las salas de cine españolas el próximo 12 de julio.
Es coescrita, coproducida y dirigida por Juan José Campanella. Con esta producción, el cineasta sudamericano nos trae la adaptación de la cinta Los muchachos de antes no usaban arsénico, del año 1976.
El film desarrolla la historia de una gran actriz de la época dorada, un guionista cinematográfico, un director y un actor, quienes se encuentran haciendo lo imposible por mantener el espacio/mundo que han creado en una vieja mansión.
Pero la llegada de dos jóvenes perturbaran sus mentes y se comportarán como cínicos, perversos y tramposos.
Fue considerada como una de las películas más ingeniosas para el año 1976, por lo que está adaptación tiene bastantes pantalones que ocupar.
¿Recuerdan que en febrero, cuando supimos que WarnerMedia estaba planeando una serie de precuelas animadas basadas en Gremlins, una de sus propiedades más queridas, como un incentivo para su próximo servicio de streaming? Estábamos emocionados entonces, y ahora nos alimentamos después de la medianoche, por la emoción de saber que el programa está oficialmente en camino.
El comunicado de prensa oficial de Amblin Televisión, que está creando el programa junto con WarnerBros añade algunos detalles nuevos a ese anuncio original. Ya sabíamos que el programa venía del escritor y coproductor ejecutivo Tze Chun, pero ahora sabemos que se llamará Gremlins: Secretos de los Mogwai, así como la siguiente sinopsis:
Ambientada en la Shanghai de los años 20, la serie contará la historia de cómo Sam Wing, de 10 años de edad (el futuro dueño de la tienda, el Sr. Wing, en la película de 1984) conoció al joven Mogwai llamado Gizmo.
Se unen a una adolescente que roba en las calles, de nombre Elle. Sam, Gizmo y Elle comienzan un peligroso viaje a través del campo chino, encontrándose con monstruos y espíritus del folclore asiático, a veces luchando contra ellos.
Su búsqueda se basa en devolver a Gizmo a su familia y descubrir un tesoro legendario. En el camino son perseguidos por un empresario industrial hambriento de poder y su creciente ejército de malvados Gremlins.
Imagen: eCartelera
Cada episodio durará 30 minutos y la temporada durará 10 episodios. Gremlins: Secrets of the Mogwai es sólo uno de los varios programas que se están burlando del servicio de streaming de WarnerMedia (que tampoco tiene fecha de lanzamiento).
Otro gran programa para los fanáticos del género es Dune, que se centra en las mujeres: The Sisterhood del director Denis Villeneuve, quien también dirige la próxima adaptación de Dune en pantalla grande.
Te traeremos más como lo conocemos, pero ¿estás interesado en este?
Pero, ¿se adentrará en la «tradición» totalmente desquiciada que rodea a los orígenes extraterrestres de los Mogwai, tal y como se expone en las novelas de George Gipe sobre las películas?
Tío, me encantan las novelas de los 80. Los escritores están tan desesperados por rellenar 120 páginas de guión que terminan creando todo un libro extra de material.
Te traemos una gran idea para pasar un día de este verano en casa. Nada mejor que relajarse en cama y hacer una maratón de series en Amazon Prime. Pero entre tanto que ver, ¿Cómo escogemos?
te recomendamos en una lista, las series más cortas de Amazon Prime Video de España. Para no ver series largas con las cuales tener que estar al pendiente de tantos detalles y episodios.
Poseen unas cortas duraciones de entre 3 y 6 horas para verlas un mismo día y con una calidad de contenido muy satisfactorio.
imagen: YouTube
A Very English Scandal
Horas totales: 3 horas.
Lo que se conoce como el caso Thorpe, centrado en el entonces clandestino asunto homosexual entre el diputado liberal Jeremy Thorpe y el líder del Partido Liberal Jeremy Thorpe y el niño de la cuadra Norman Scott, ese asunto cuando la sodomía todavía era ilegal en Gran Bretaña, es la característica principal del relato presentado.
La historia culmina en 1979 con el juicio de Jeremy por conspiración e incitación al asesinato, el atentado contra la vida de Norman en un esfuerzo por librarle de la vida de Jeremy en su aspiración a convertirse en Primer Ministro británico a cualquier precio, siendo parte de ese coste permanecer en el armario a pesar de tener hombres a su lado a lo largo de su vida adulta.
El desequilibrio entre Jeremy y Norman, tanto durante su relación como en su batalla adversaria después del final de esa relación, también se muestra, Jeremy más viejo, ambicioso, de una formación inglesa adecuada, parte del establishment, y Norman más joven, de la clase desfavorecida, el que también sufría de problemas psicológicos clínicos, sin tener nada que perder…
imagen: indie Wire
I love Dick
Horas totales: 3 horas y media.
Adaptado de la elogiada novela feminista, I LOVE DICK está ambientado en una colorida comunidad académica en Marfa, Texas. Cuenta la historia de un matrimonio en dificultades, Chris y Sylvere, y su obsesión con un profesor carismático llamado Dick. Contada en turnos al estilo Rashomon de POV, I LOVE DICK traza el desenlace de un matrimonio, el despertar de un artista y la identificación de un mesías reacio.
imagen: polygon
Forever
Horas totales: 4 horas.
June y Oscar viven una vida matrimonial suburbana confortable pero muy predecible, cuando de repente se encuentran en una situación completamente diferente, planteando preguntas sobre el amor y el matrimonio en la otra vida.
imagen: Digital Spy
Homecoming
Horas totales: 5 horas.
Buenas intenciones. Jefes erráticos. Paranoia creciente. Consecuencias imprevistas que se salen de control. Heidi (Julia Roberts) trabaja en Homecoming, una instalación que ayuda a los soldados en su transición a la vida civil. Años más tarde ha comenzado una nueva vida, cuando el Departamento de Defensa se pregunta por qué dejó el Regreso a Casa. Heidi se da cuenta de que hay otra historia detrás de la que ella misma se ha estado contando.
imagen: Vox
Fleabag
Horas totales: Más de 5 horas (dos horas y media por temporada).
Una serie de comedia adaptada de la premiada obra de teatro sobre una joven que intenta hacer frente a la vida en Londres mientras se enfrenta a una tragedia reciente.
Sobre esta serie, el usuario de internet djg32514 comentó:
¡Estoy conmocionado! Realmente lo disfruté! 5 abril 2018 «No es mi típica taza de té. Vi un episodio sin intención y antes de que me diera cuenta estaba sonriendo. Luego se ríe. Phoebe tiene un talento cómico increíble. Hasta un viejo como yo puede reconocer su talento. Humor raro, irreverente e inteligente.»
usuario de internet djg32514
imagen: the verge
Good Omens
Horas totales : 6 horas.
La historia de un ángel y un demonio que desean evitar que un anticristo de once años de inicio al Armagedón. Todo esto porque ambos están muy acostumbrados y atesoran su estancia en la tierra. A sus aventuras se une una bruja condenada.
Si eres un fanático de la comedia, los años 90 nos proporcionaron las mejores comedias. No fueron sólo uno o dos programas los que fueron geniales, sino que fuimos bendecidos con una plétora de personajes que se reían a carcajadas y de tramas estrafalarias.
Ya sea que hayan crecido con Joey, Phoebe, Rachel, Ross, Chandler y Mónica de Friends o cantando junto a la canción pegadiza de The Fresh Prince of Bel-Air, muchos de los espectáculos todavía viven en la cultura popular y en los corazones de los fans de todo el mundo.
¿Pero por qué esta era de la comedia televisiva fue tan exitosa? Jennifer Aniston bromeó con el Huffington Post diciendo que Friends probablemente no tendría éxito en los tiempos modernos. «Si Friends se creara hoy, tendrías una cafetería llena de gente que estaba mirando los iPhones. No habría episodios ni conversaciones reales», dijo.
La verdad es que podría tener razón. Tantas comedias de los 90 se construyeron sobre la premisa de relaciones estrechas y de interacción entre las personas.
Ahora, la comunicación en la vida real es casi un arte perdido. Como resultado, es improbable que volvamos a tener otra ola de comedias de alta calidad como la que tuvimos en su día.
Sin embargo, tenemos dos opciones: o lloramos o celebramos el período. Este último suena como la opción más feliz y divertida de hacer, y hay una tonelada de series olvidadas para volver a visitar.
Además, gracias a las diversas plataformas y servicios de streaming, podemos ponernos al día con los viejos episodios de estos programas bajo demanda y en cualquier lugar.
Friends
Tomen un café de Central Perk y reúnanse, es hora de recordar el éxito del programa de los 90 Friends. Ross y Rachel. Chandler y Mónica. Joey y Phoebe. Los 6 tenían sus propios rasgos únicos, lo que nos permitía identificarnos con cada uno de ellos.
Ross era algo así como un quejica, pero los chicos le dieron el crédito que merecía por atrapar a Rachel después de años de persecución. Luego, por supuesto, Rachel era la chica guapa con el peinado que inspiró a una nación y una operación de nariz que la llevó de hacer películas como Leprechaun a hacer millones en la NBC.
Chandler era un tipo listo, con una réplica para todo. Mónica, la obsesiva, loca de la limpieza y perfeccionista, la llevó a la cima de la necesidad de tener éxito cada semana. Sus éxitos incluyeron dar los peores masajes de espalda y tratar de cocinar cenas individuales de Acción de Gracias para todos sus amigos.
Joey era el hombre idiota y masculino del grupo. Tonto como una roca, Joey todavía era capaz de entrar en las hembras desprevenidas con un rápido «¿cómo te va?». Y por último, Phoebe. Ella era la rubia loca y encantadora que tenía una historia para todo, ya fuera en una vida pasada o en la presente.
Amor fraternal
En los años 90, los hermanos Lawrence estaban de moda. Los tres actores fueron a la televisión lo que Hanson terminó siendo con la música: Una novedad de talento con una corta vida útil. Su vehículo estelar llegó en 1995 con el Amor Fraternal.
En gran parte, el espectáculo fue divertido, ya que se basó en las diferentes dinámicas de los tres hermanos.
Andrew Lawrence ciertamente trajo la mayor parte del humor de las bofetadas, pero fueron las historias más profundas de su hermano mayor, Joey, las que nos mantuvieron interesados.
Al igual que en Full House, el amor fraternal se trataba de la familia y de aprender a confiar en ellos cuando era necesario. Sólo duró dos temporadas, pero encontró un nuevo público cuando fue sindicado años después.
El Principe de Bel-Air
Esta divertida y fresca serie será siempre recordada por dar a conocer a un muy joven Will Smith. La canción introductoria nos cuenta como fue llevado, contrario a sus deseos, a vivir con sus tíos ricos en Bel Air, Los Angeles.
Fue una serie llena de diálogos divertidos y mucho baile. ¿Recuerdan las coreografías de Carlton? Sus movimientos de cadera quedarán siempre en nuestra memoria.
Los Vigilantes de la playa
Sin duda, esta serie es un icono de los 90’s. Escenas como la cámara lenta al correr por la playa son marca permanente dentro de la cultura pop. Todavía se ven series y películas imitar esta escena en su nombre.
Además, personajes como los interpretados por Pamela Anderson y David Hasselhoff hacían caer enamorados a todos los chicos y chicas de los 90’s. Todos deseaban ir a la playa y ser sacados del mar por esas monumentales bellezas, emblema de la época.
Dragon Ball Z
Por el lado de las caricaturas no hay quien no conozca este anime japonés. Si te gustó verlo o no, igual conoces la premisa de la serie de Goku, los saiyajin y su grito de «onda vital».
Todas las tardes, sin pérdida, la serie era vista y esperada por todos los chicos de los 90’s quienes deseaban aprender más sobre los personajes para luego imitarlos al jugar. Incluso en el presente todos recordamos con nostalgia ver la búsqueda de las esferas del dragón.
«Criminales en el mar» ha llamado la atención, especialmente en el público español, debido a que el filme muestra una imagen de España que no concuerda con la realidad.
La película cuenta la historia de un policía de Nueva York que cumple a su esposa la promesa de llevarla a conocer a Europa. El destino escogido fue la ciudad Málaga. Al llegar a la Costa del Sol, los protagonistas son recibidos por una mujer muy adornada con un vestido de flamenco y de compañero por un guitarrista
En ese momento aparece un autobús que, parece sacado de una película de la posguerra con un rótulo que dice Gonzales Tour, lo que recuerda más una ciudad de América de Sur, más que a España.
Un guía turístico, con un atuendo colorido, llevando una bandera española con sombrero de paja, estampa que nada tiene que ver con un escenario soñado y romántico.
Esta comedia podría estar inspirada en alguna de las novelas de Agatha Christie, explota al límite las cualidades y conducta de sus personajes para poder alejar la tensión y buscar la risa del público y lo consiguen con seguridad.
Netflix, ha ganado mucho con el talento del actor cómico Adam Sandler y de Jennifer Aniston los cuales ha proporcionado cifras increíbles, 500 millones de horas de visualización, ¡increíble!.
El
último filme protagonizado por ambas estrellas, «Criminales en el mar», vuelve
a demostrar que los actores son garantía de éxito esta empresa de Reed
Hastings.
Según datos de Netflix, fue la película más vista durante el fin de semana de su estreno, con 30,9 millones de cuentas en tan solo 3 días. La cinta ha sido subtitulada en otros idiomas para sus suscriptores fuera de los Estados Unidos.
En la nueva película de Danny Boyle, Yesterday, un joven compositor «presenta» los Beatles al mundo. Tenemos un clip de la película, que saldrá el 28 de junio.
La película está protagonizada por Himesh Patel, quien interpreta a Jack, un músico aspirante y fracasado quien tiene un accidente mientras monta su bicicleta en el mismo momento en que un misterioso apagón afecta al mundo. Cuando Jack despierta, descubre que los Beatles han sido esencialmente borrados de la historia, aunque todavía recuerda todas sus canciones.
Jack monta uno de los mejores catálogos de música del mundo pretendiendo escribir «Something» (canción original de los Beatles) en el lugar, durante una aparición en la televisión a altas horas de la noche. Pero con la nueva fama, Jack corre el riesgo de perder a su amiga de la infancia, Ellie (Lily James), la única persona que siempre ha creído en él.
Ed Sheeran aparece en la película y, en este clip, aplaude a Jack por «una idea genial después de otra», y luego sugiere cambiar el título de la canción «Hey Jude» a «Hey Dude».
«Definitivamente va a ser una de las mejores canciones de la generación», dice Sheeran, con total sinceridad. Jack desesperadamente quiere despertar de la pesadilla mientras Sheeran canta: «Dude-y, dude-y, dude-y!»
